Expo Marie Antoinette et Goya

Ce week end, je suis enfin passé du côté du grand et du petit palais voir l'expo Marie Antoinette et Goya. Les 2 expos étaient vraiment intéressantes, mais je dois avouer que s'il fallait n'en choisir qu'une je conseillerais plutôt celle de Goya.

J'attendais peut être un peu beaucoup de l'expo d'Antoinette, car j'ai été un peu déçu... J'avais pas mal lu dessus avant d'y aller (le catalogue, le hors série telerama, celui de Connaissance des arts) et j'ai trouvé la sceno et les mises en parrallèles pauvres par rapport aux possibilités qu'offrait le sujet. Maire Antoinette a en effet souvent été mal jugée et son rayonnement sur les arts de son époque a été très important.

L'expo m'a semblé un peu superficielle et pas assez didactique sur les influences esthetiques de son reigne.

 

 De plus je n'ai pas apprecié tout le merchandising de l'expo !!! c'est incroyable, on  dirait que l'expo n'a été montée que dans ce but !!! Et puis nous tenter à la fin de l'expo avec une roulotte de macarons Ladurée, à quelques semaines de l'été, c'est criminel !!!! Mais cependant, il y a tout de même pleins de choses intéressantes dans cette expo, et un côté très emouvant avec toutes ces traces d'une vie, ces portaits d'elle, de ses enfants (la demoiselle royale était vraiment craquante), de ces amis, ces vestiges de son eden (le petit trianon), de sa legèreté....

 

 

Par ailleurs, je trouve le catalogue hors de prix au vu de sa réalisation (souple, papier basique) surtout en comparaison au superbe catalogue cartonné de Goya (pourtant sans doute avec un tirage bien inférieur !) avec les différents beaux papiers utilisés (et sa superbe qualité d'impression).

 

L'expo goya était, elle, en tout point réussie : D'une richesse extraordinaire (ça n'en finit pas), elle rend bien honneur à l'extraordinaire génie du dessin qu'etait goya. Ses caprices sont vraiment un chef d'oeuvre!

L'expo met bien en évidence le perfectionnisme, la quête d'absolut de Goya qui revenait sans cesse sur ses gravures, rajoutant au fur et à mesures des années et des éditions, des éléments aux compositions, des aquatintes, etc...

Extrement didactique sur les techniques de gravures (tout etait vraiment très bien expliqué avec des exemples de tirages, d'aquatintes, des plaques, et même des presses avec des resultats en cours !!!...) l'expo pouvait être comprise dans sa globalité par tous.

Et puis en fin d'expo il faut profiter de la cour interieur du petit palais et du très bon (quoiqu'un peu cher) resto... tout est vraiment super bon et le cadre est vraiment enchanteur.

Bref il faut prendre le temps de passer près des champs Elysées...

Valérie Belin

Une note pour signaler la très belle expo de Valérie Belin dans notre capitale.

 Le travail de Valérie Belin est extrêmement riche et singulier, et toutes les parties de son travail sont incroyablement intéressantes. Tout son travail s'articule autour de l'apparence, de la fonction et du rapport à l'objet. Par d'habile prise de vue et mise en lumière (sans jamais aucune retouche ni trucage) elle arrive à créer des images fascinantes.

-La première partie de son oeuvre s'est attachée à l'objet et à sa representaion, elle a rendu des objets tridimentionnels à une simple surface, matière : un plan.

La seconde partie de son travail a basculé petit a petit vers l'humain, d'abord par un passage par la photographie de mannequin devenant presque vivant, puis à l'inverse de modèles vivants devenant des mannequins de vitrine.

  Il y a une réflexion franchement intéressante sur la représentation avec sa série sur les sosies de Michael Jackson et celle sur ces femmes noires auxquelles elle a demandé de poser dans leurs vêtements et maquillages personnels (sans aucune intervention de sa part)...

Toutes les images © Valerie Belin

 

 vraiment intéressant.. A aller voir depuis 9 avril jusqu'au 8 juin 2008 à la Maison européenne de la photographie. (5/7 rue de Fourcy - 75004 Paris)

Plus d'info sur son site:

http://www.valeriebelin.com/ 

 

J'editerai une fois l'expo vue (je vais y aller ce we)... pour donner mon avis sur l'expo en elle même.... 

Pierre Mornet

 

Hier je suis allé au vernissage de l'exposition Pierre mornet à la galerie Frédéric Bosser. Une superbe exposition. Pierre Mornet est l'un des illustrateurs contemporains que j'admire le plus, son travail est stupéfiant. Un mélange habile de fauvisme, d'expressionnisme, un peu de Ingres et surtout beaucoup de personnalité dans sa peinture... Ses jeunes filles au regard fuyant me font toujours penser à une de mes peintures préférées d'Ingres : Mlle Rivière.

  Mais en réalité ses jeunes filles sont inspirées par la femme qui partage sa vie...

Il faut aller voir cette exposition car c'est une exposition/vente et les originaux présentés ne pourront plus jamais l'être....  J'ai d'ailleurs moi même fait l'acquisition de mon premier Mornet ( je suis pas peu heureux!!!), pour le voir il faudra desormais venir dans mon salon ^__^ :

 Si j'avais pu je serai bien aussi repartie avec ces 2 là:

 

Mais la raison et mon compte en banque, m'en ont empechés...

Toutes les images © Pierre Mornet

 

 

 

Erwin Olaf

Tout juste rentré de Bordeaux après une semaine épuisante d'interventions, des rencontres très sympathiques et la super lecture de destins de chiens par la compagnie des enfants du paradis (encore merci pour ce moment!!!!) me voilà de retour pour parler d'un photographe hollandais que j'aime beaucoup : Erwin Olaf.

Un univers très riche à la fois photographe de mode (la partie de son travail que je trouve la moins interessante), artiste engagé et éclairagiste/composeur maniaque, Erwin Olaf est vraiment un artiste à part.

 

Disséquant le quotidien et les codes de représentation, il réalise un étrange portrait de notre société contemporaine. Des princesses ensanglantées de Royal Blood Portraits aux personnages absents de Hope et de Grief (mes séries préférées, un très beau catalogue dispo)

Marie Antoinette 

Diana 

 

Erwin Olaf crée un univers entre Hooper et l'esthétique de mode, entre le vide et la déshumanisation, dans des mises en scène un peu trash qui lui valent souvent la controverse, parfois le scandale.

Toutes les images © Erwin Olaf

Edward Gorey

© Edward Gorey

 

Si je ne devais en choisir qu'un, qu'un seul illustrateur ce serait lui: Edward Gorey. Son oeuvre est considérable ( plus de 150 livres), mais surtout considérable dans l'importance et l'impact qu'elle a eu. A la fois illustrateur, écrivain, concepteur de comédie musicale, directeur artistique de shows télévisés, etc... Edward Gorey a marqué son temps et influencé des centaines d'artistes ( Burton, Sellick, Sfar, Blain...)

Une oeuvre de Edward Gorey c'est un tout: A la précision chirurgicale des mots s'ajoute la finesse et la perfection d'un dessin en noir et blanc réalisé à la plume et d'une beauté sans age. Le graphisme est reglé comme du papier à musique avec de sublimes typographies entièrement dessinées à la main. Tout se coordonne parfaitement pour donner à chaque fois une oeuvre à part, éblouissante.

Les livres de Gorey sont inclassables (marque des plus grands livres) ni tout à fait des livres pour enfant, ni des bandes dessinées, ni des romans illustrés pour adultes. Ce sont des livres pour tous âges, à l'humour noir incisif et unique. Il faut avoir lu au moins un Edward Gorey une fois dans sa vie (dans le texte anglais original)

 

Parmi mes livres préférés de lui on peut trouver sur le net:

 The Gashlycrumb tinies, un abecedaire d'enfants morts absolument hilarant, que vous pouvez lire ici (mais il faut acheter et voir la beauté de ce livre sur papier!):

© Edward Gorey

The Hapless Child,: La terrible descente aux enfers d'une pauvre petite fille que Dickens n'aurait pas renié que vous pouvez lire ici (mais il faut acheter et voir la beauté de ce livre sur papier!) :

 

© Edward Gorey

 

 

Vous pouvez trouver facilement des éditions originales de ces livres sur ebay. Ou bien commander les livres ré édités dans ces 2 formidables sites:

http://www.edwardgoreyhouse.org/ 

http://www.goreyography.com/

 

Une foultitude de superbes produits derivés ici. 

 

Jonathan Viner

Jonathan Viner, encore un artiste que j'admire énormement. A mes yeux sans doute un des plus intéressants nouveaux artistes de ce nouveau courant "pop surréaliste américain". Tout est beau chez lui, un univers superbe. Ses couleurs sont exceptionnelles.

 
Son site 

 

© Jonathan Viner

 

Loretta Lux

Loretta Lux : Une autre photographe que j'aime beaucoup et qui m'inspire aussi beaucoup. Son univers de petits enfants surréalistes est extraordinaire. Avec son travail de retouches, les déformations legères et son travail sur la lumière et la couleur, elle arrive à créer un monde acidulé et pourtant en même temps franchement étrange, dérangeant voir même inquiétant. C'est une costumière assez formidable aussi, j'adore le look retro de ses gamins...

son site!

 

© Image de Loretta Lux

 

Desiree Dolron

© Image de Desiree Dolron 

 

Une des nouvelles images de Desiree Dolron. Sans doute une des photographes que m'a le plus inspiré ces dernières années.

Elle a eu la merveilleuse idée de reprendre en cette année 2008 sa serie Xterior, la série de photo que je préfère de son travail.

Malheureusement pas d'expo prévues en france pour le moment, en même temps il y a eu une très belle retrospective à l'institut néerlandais il n'y a pas très longtemps. (ils avaient edité un très beau catalogue pour l'occasion).